名画と名園の調和―足立美術館の楽しみ方―

のどかな田園風景が広がる島根県安来市。緑豊かな中を進むうちに突如現れる白い建物が、地元出身の実業家・足立全康が収集したコレクションをもとに開館した、足立美術館です。1970年の開館以来、横山大観をはじめとする近代日本画を中心としたコレクションを、四季の変化にあわせて展示替えを行いながら、随時公開しています。

地方にありながら年間多くの来館者が訪れる美術館ですが、来館のきっかけのひとつにあげられるのが、建物を包むように広がる広大な日本庭園です。足立美術館には、開館当初から日本画と日本庭園というふたつの見どころがあります。
 

まずは日本庭園の美の世界に浸る

館内に入るとすぐ、緑が美しい広大な日本庭園が目に入ってきます。足立美術館では、まず日本庭園を鑑賞し、その後に展示室へ進むという順路があります。なぜ最初に日本庭園なのかという質問もありますが、これは創設者の考えによるもの。美術にあまりなじみがない、日本画は難しいと考える方でも、日本庭園ならわかりやすいはず。まず庭園で四季の変化や自然の美しさを感じ、その後日本画の展示室に入ることで、日本画の世界をより身近に感じていただけるのではないか、という想いがあるのです。
 

庭園もまた一幅の絵画である

館内から望む日本庭園は場所によって趣が異なり、枯山水庭、苔庭、白砂青松庭、池庭など多彩な庭園が美術館の建物を囲むように広がっています。特に、主庭である枯山水庭は、背後にそびえる自然の山々を借景として景観の一部に取り込むことで、自然と人工の美が調和した雄大な風景を楽しむことができます。

創設者は「庭園もまた一幅の絵画である」という言葉を遺しています。庭師たちもその理念を受け継ぎ、細部まで徹底した手入れを行っており、どこから見てもまるで生きた絵画のような庭園美をご覧いただけます。また、大観の作品をイメージした白砂青松庭、背景の山に造った人工の滝などもあり、様々な角度から庭園を楽しむ工夫もあります。窓枠を額縁に見立てた「生の額絵」や、床の間の壁をくり抜き、その先の庭園を見る「生の掛軸」といった趣向を凝らした場所もあり、それらは四季折々に美しく表情を変え、訪れる人々を魅了しています。

日本画の美にふれる

自然の美に触れたあとは日本画の展示室へ。近代日本画壇で活躍した巨匠たちによる名画の世界がはじまります。日本画は、特定の画家や流派に限定することなく、幅広い収集を行っているところが特徴といえます。日本美術院で活躍した大観、菱田春草、安田靫彦、官展を舞台に名作を発表した竹内栖鳳、川合玉堂、上村松園、橋本関雪、さらには青龍社を立ち上げた川端龍子、国画創作協会で活躍した榊原紫峰や村上華岳など、近代日本画壇を代表する巨匠たちの作品を網羅しています。特に充実している大観の作品は常時約20点を展示しており、その中でも人気が高い絢爛豪華な屛風「紅葉」（1931年）は、毎年秋に公開しています。巨匠たちの名画を通して、日本画の繊細な美しさ、魅力をご堪能ください。

さらに、2010年に開館した新館では現代の日本画を、2020年に開館した魯山人館では、稀代の芸術家・北大路魯山人の作品を常時約120点展示しています。
 

喫茶室でのひと時を

館内を一周した後は、庭園を一望できる喫茶室でのひと休みがおすすめです。枯山水庭に面した喫茶室「翆」では、大きな窓越しに庭園を眺めながら、コーヒーや紅茶を楽しむことができます。日本庭園そして日本画を中心とした美の余韻にひたり、ゆったりとしたひと時を過ごしていただけるでしょう。

足立美術館で、ぜひ日本の美にふれる特別な時間をお楽しみください。